Apresentações ao Vivo

52hz

52 hz. é uma performance imersiva que emprega realidade aumentada e celebra os quinze anos de trajetória ininterrupta da companhia. Está inspirada no canto da “baleia solitária”, uma espécie detectada por equipes de monitoramento acústico no Oceano Pacífico Norte desde finais dos anos 80 e que, no entanto, nunca foi avistada. O que torna essa baleia única é que seu canto se registra em torno de 52 Hz, mais alto que o intervalo de frequência normal emitido por outras espécies.

Embora se saiba pouco sobre ela, acredita-se que seja um indivíduo solitário, seu canto nunca foi ouvido em manada. Cientistas que estudam o exemplar asseguram que a baixa frequência de seu canto pode ser interpretada como uma canção de amor não correspondida, como se, encontrando-se em completo isolamento, ela emitisse seu canto dentro de uma câmara de eco… sem resposta, seu destino é nadar na solidão. 

“52 hz” é um canto à singularidade, ao invisível, a aquilo que torna os seres únicos, algo terrivelmente belo.

Console.log("ElRuidoDeLaMontaña”)

Entre performance en vivo, avatares en VRChat y proyecciones inmersivas en el domo del Planetario de Bogotá, la obra convoca al público a decidir cómo se escribe el ritual: ¿recordar para celebrar, o celebrar para no olvidar?
La curandera Ágatha busca una muerte digna sin manchar su nombre ni su mente; su nieto Tintaya resiste a la muerte y al olvido. En su tránsito por desiertos y cielos —Sol, Luna, Jaguar, Niebla—, ambos descubren que la memoria es compartida y que sólo la comunidad puede salvar la fiesta; pero la irrupción de los Matachines —figuras del carnaval del diablo— tientan con el libertinaje y la desmemoria. 
 

Console.log("ElRuidoDeLaMontaña”) es una propuesta experimental e innovadora de teatro inmersivo + VR, y la primera forma en Colombia de un proceso escénico-tecnológico guiado por el director polaco Krzysztof Garbaczewski, ahora reimaginado por ÁGORA como experiencia fulldome + metaverso.

Console.log("ORuídoDaMontanha")
// return.log("voltamosAoCarnaval")
// Script teatral execução VRChat

function carnavalVR() {
    let Agatha = new Avatar("curandeira", "saberes secretos");
    let Tintaya = new Avatar("camponês", "neto");

    // Carregar cenário no VRChat
    vrchat.world.load("sol", "lua", "onça", "neblina", "deserto");

    // A viagem de Ágatha
    Agatha.cruza("desertoTintaya");
    Agatha.encontra("Lua");
    Agatha.encontra("Sol");
    Agatha.aprende("a memória é compartilhada");

    // A luta de Tintaya
    Tintaya.luta("esquecimento", "morte");
    Tintaya.resiste("juventude");

    // O reencontro
    if (Agatha.saber && Tintaya.resistencia) {
        comunidad.save("festaEterna");
        vrchat.chat.send("voltamosAoCarnaval");
        return "Carnaval Eterno Iniciado em VRChat ";
    }
}

// Executar ritual dentro do mundo virtual
carnavalVR();

ITA / Animacy or a Breath Manifest 

Em ITA/Animacy or a Breath Manifest, Vica Pacheco combina som, animação e escultura performativa para explorar os limites entre o vivo e o inerte, o ritual e o tecnológico. Ambas as peças compartilham o interesse pela transformação orgânica, o fôlego e a vitalidade da matéria.  

ITA, que significa “flor”, é uma animação 3D inspirada nos experimentos visuais de Oskar Fischinger e nos desenhos naturalistas de Ernst Haeckel. Propõe uma viagem por um ecossistema digital em movimento constante, onde formas vivas se entrelaçam em uma dança fluída.  

Em Animacy or a Breath Manifest, Pacheco ativa esculturas cerâmicas hidráulicas com seu fôlego, criando uma experiência sonora imersiva. Esses instrumentos híbridos, entre o ancestral e o contemporâneo, geram uma cerimônia onde corpo, memória e entorno se conectam através do som. Ambas as obras dialogam entre o material e o digital, abrindo um espaço ritual onde a tecnologia atua como meio de conexão sensorial e poética.