Nicolás Sánchez -Nyksan- , Juan David Figueroa e Carlos Serrano
Nicolas Sánchez
Também conhecido como Nyksan, é um artista, compositor e produtor musical colombiano radicado em Londres e uma das cabeças por trás do efervescente selo de música eletrônica TraTraTrax. No seu trabalho como compositor, trabalha em colaboração com artistas internacionais e diretores para a criação de música para instalações imersivas e cinema. Seu trabalho foi exibido em cidades como Berlim, Londres, Paris, México e Japão. Os seus trabalhos sonoros mais recentes em 2023 foram exibidos no STRP Festival, Eindhoven; e na Rijksakademie, Amsterdã.
Juan David Figueroa
Artista e designer colombiano de novas mídias, focado em uma compreensão multidisciplinar das artes, que deriva da experimentação, da curiosidade e de um profundo desejo de aterrizar em lugares inexplorados. A colaboração e cooperação com músicos e outros artistas visuais são sempre elementos-chave no seu processo artístico. Além disso, procura estabelecer diálogos entre espaços físicos e ambientes virtuais, encontrar relações poéticas entre a computação e a fisicalidade e explorar como a tecnologia está dando forma à conexão entre os humanos e a natureza na nossa experiência contemporânea.
Carlos Serrano
Tem focado a sua investigação artística em como o mundo real pode ser recriado com física e matemática, executando algoritmos e simulando mundos físicos em representações virtuais. Nos últimos anos, tem trabalhado principalmente com mecanismos e experiências em tempo real para criar uma forma única de narrativa digital. Sua principal metodologia consiste em pegar elementos do mundo físico e transferi-los para o universo digital por meio de técnicas como fotogrametria, digitalização 3D e gravação volumétrica de vídeo. É um artista e designer colombiano de novas mídias que mora em Berlim. Quanto aos seus estudos, possui graduação na área de design de comunicação pela Universidad de los Andes de Bogotá (Colômbia) e mestrado em artes pelo programa Media Spaces da BTK Art & Design em Berlim (Alemanha).
Sacrificio.xzy
Sob a direção conceitual e musical de Nicolás Sánchez, a direção artística de Juan David Figueroa, com o desenvolvimento de Carlos Serrano e com esculturas de Daniel Brusatin, Sacrificio apresenta-se como um projeto interativo (web e instalação) que engloba múltiplas formas de expressão artística. Esta obra abrangente (Gesamtkunstwerk) incorpora elementos como escultura, música, artes digitais, arquitetura e fotografia.
Este ambiente virtual emula uma parte de Chiribiquete, local que alguns descrevem como a “Capela Sistina” da arqueologia da América. Atualmente é um parque protegido e considerado um dos maiores centros de biodiversidade da Colômbia e, sendo patrimônio misto da UNESCO, possui o maior número de pictogramas pintados por comunidades indígenas da região.
Este projeto busca proteger o Chiribiquete criando consciência sobre a riqueza da biodiversidade que está diminuindo devido às nossas formas de produção e consumo como humanos no mundo. Utilizando a tecnologia para criar este universo paralelo que emerge das digitalizações digitais e da música envolvente, queremos convidar os visitantes a navegar pelas novas memórias deste lugar sagrado através de uma experiência artística multidisciplinar.
O florescimento do Sacrifício nasce da ideia de respons-habilidade multiespécie, de um pensamento tentacular que reduz a centralidade da humanidade e pergunta como vivemos em tempos de extinção, extermínio e recuperação parcial (Van Dooren). Nasce também do reconhecimento de que nunca fomos o centro absoluto do mundo e que o luto pelo meio ambiente deve nos abrir à consciência da nossa dependência e das nossas relações com aquelas inúmeras alteridades não humanas levadas ao limite da extinção.
Créditos: Nicolás Sánchez -Nyksan- , Juan David Figueroa e Carlos Serrano
Angie Rengifo
Angie Rengifo é uma artista que trabalha com computadores e outras tecnologias digitais para abordar problemas de linguagem relacionados com a obviedade, a inércia mental, as relações entre o mundo e as suas criaturas, mal-entendidos e disfunções, clichés e piadas de mau gosto. Embora insista que não entende como as máquinas funcionam, na verdade tem uma grande intuição para compreendê-las. Na forma como ligam, desligam, quebram, tocam, se movimentam e falam, Angie encontrou um espelho para expressar seu olhar ingênuo e singular, que se surpreende com a facilidade com que outros humanos se comunicam e desconfia da velocidade com que o o mundo se move. Por trás destas experiências, de humor e simplicidade, há um distanciamento da forma como nos relacionamos com os objetos e seres que nos rodeiam e uma reflexão sobre o sentido da nossa existência.
Odd Horizons
Odd Horizons é uma compilação imersiva e absurda de noções que foram sustentadas sobre a forma da Terra, abordando como essas noções tendem a explicar as configurações sociais e o contexto cultural a partir do qual foram pensadas. A aparência da terra é um pouco da maneira como nos vemos como espécie, se somos o centro de tudo, se somos insignificantes ou se nos permitimos especular mais sobre o lugar que ocupamos.
Créditos: Angie Rengifo.
Tatyana Zambrano e Hernán Rodríguez
Tatyana Zambrano é publicitária e artista visual com mestrado em movimento, arte digital e tecnologias da informação pela UNAM México (2018). Fez parte do programa educacional SOMA 2016 CDMX e do programa Capacete Rio de Janeiro-Brasil 2020. Seus projetos misturam arte e publicidade através da criação de ficções políticas a partir de uma perspectiva feminina no contexto social latino-americano. Site: https://tatyanazambrano.com/ - Instagram: @tatyana_zambrano_
Hernán Rodríguez é mestre em artes plásticas pela Fundación Universitaria Bellas Artes (2020) e seu trabalho é influenciado por tecnologias para a criação de espaços e personagens tridimensionais. Site: https://www.behance.net/warosio - Instagram: Instagram: @hernanrodriguez.o
Tatyana e Hernán tem trabalhado colaborativamente em diversos projetos, onde convergem experiências, fotografias mentais e milhares de imagens que imploram para vir à tona para serem realizadas na virtualidade e nas possibilidades de softwares 3D.
Banana Valley
A partir do romance “Admirável Mundo Novo”, de Aldous Huxley, tem se desenvolvido perspectivas sobre um futuro em que a produção capitalista de bens seja substituída pela criação de “mundos”. Estes mundos são acessíveis apenas a um grupo privilegiado que os cria através do consumo. A tecnologia fez com que as pessoas se sentissem frágeis ao enfrentarem uma variedade de forças em mudança, afetando a sua subjetividade.
O projeto Banana Valley busca explorar essa fragilidade criando um metaverso paradisíaco onde se joga a “Festa da Reforma Agrária”. Destaca-se a importância dos “mineradores” na estrutura desses metaversos e como eles representam uma forma de capitalismo na América Latina. O projeto apresenta uma visão futurista numa perspectiva de falta de presente, onde o metaverso se torna uma ficção política de uma terra utópica onde o trabalho cibernético mina novas ilusões.